1er trimestre :
L’acteur-créateur
Objectifs pédagogiques :
- Consolider la technique pour s’en libérer dans le jeu
- Connaître les grands jalons de l’histoire du théâtre
Interprétation - Répertoire Classique
Travail autour de textes du répertoire classique. Les élèves explorent les divers registres classiques avec leurs règles et leurs contraintes spécifiques, comme le jeu en alexandrins et en vers. Découvrir d'autres registres de jeu et d'autres auteurs.
Théâtre d'improvisation
Les élèves continuent le travail abordé en première année autour du match d’improvisation, mais explorent cette fois des notions plus techniques : gestion du silence, prise d’espace au plateau et création d’images, alexandrins improvisés, monologues et mise en scène improvisés. Le tout vise à offrir aux élèves un apport complémentaire à l’apprentissage de la première année, dans la continuité de ce dernier. Au terme du cycle de travail, les élèves doivent être capables d’avoir une vision dramaturgique des improvisations et de tout ce qui la compose et la rend théâtrale. Le cycle de deuxième année est axé sur un travail plus individuel, au service du collectif et les élèves en ressortent avec des outils techniques conséquents et une capacité d’analyse approfondie sur le théâtre d’improvisation.
Danse & Chant
Les élèves continuent leur apprentissage sur le travail corporel et vocal. Ce premier module les préparent à la création de la comédie musicale du deuxième semestre. Dans les deux disciplines, le travail se complexifie pour ajouter aux bases techniques acquises au cours de la première année un travail sur les émotions et sur le jeu.
Module Combat scénique avec un maître d’armes
Ce module d'initiation au combat scénique permet d'apprendre les bases de cet art, comment chorégraphier une scène de combat, une scène de violence, sans se faire mal ni faire mal à son partenaire de jeu. Le maître d'armes les initie à la fois au combat à mains nues et au combat armé.
2ème trimestre :
Jeu face caméra et théâtre contemporain
Objectifs pédagogiques :
- Maîtriser et comprendre son image à la caméra
- Se laisser diriger par un auteur / metteur en scène
Cinéma / Jeu face à la caméra
Les élèves sont initiés aux techniques de jeu face caméra et au tournage Cinéma. L'objectif de ce module est de prendre conscience de son jeu face à la caméra, se familiariser avec son image, comprendre la singularité de cet art et adapter son savoir-faire. Le travail s’achève par la réalisation de scènes que les élèves pourront utiliser dans leur bande-démo, outil essentiel dans leur carrière.
Travail du casting
Training spécifique avec un directeur de casting en activité qui les guide dans cet exercice difficile. Comment se présenter en casting ? Comment se préparer ? Comment réussir son casting ? Quel type de photos envoyer ? Comment faire une vidéo de présentation ? Comment apprendre un texte très rapidement ?
Interprétation
Continuité du travail d'interprétation et du training autour d'une thématique spécifique.
Module Clown de théâtre
Un module pour travailler sur l'énergie, la fantaisie et l'univers du clown de théâtre. Un travail axé sur la comédie, l'écoute et la capacité à rebondir sur toutes les situations.
Comédie Musicale
Création d'une comédie musicale avec la promotion de troisième année. Un spectacle ambitieux orchestré par trois professeurs : le professeur de chant, de danse et un metteur en scène. Le spectacle est joué plusieurs fois dans un théâtre parisien.
3ème trimestre :
Se produire dans un théâtre parisien.
Objectifs pédagogiques :
- Défendre un spectacle sur plusieurs dates
- Travailler et créer dans un esprit de troupe
Préparation d’un spectacle présenté à Paris
Les élèves sont mis en scène sur un spectacle qui sera joué plusieurs dates dans un théâtre parisien.
Option 
Préparation aux concours
Les élèves souhaitant passer les concours des Ecoles Nationales peuvent bénéficier d’un accompagnement individuel pour préparer leurs scènes durant les vacances scolaires. Il s’agit d’heures de cours optionnelles qui font l’objet d’un coût supplémentaire.
Option 
Acting in English
Les élèves souhaitant améliorer leur jeu en anglais travailleront des textes classiques et contemporains d’auteurs anglo-saxons. Il s’agit d’heures de cours optionnelles qui font l’objet d’un coût supplémentaire
Les examens
Chaque semestre, les élèves doivent préparer un examen. Il s’agit de présenter devant un jury de professionnels un corpus de scènes répondant à des contraintes spécifiques. Ces examens sont l’occasion pour les élèves de travailler en autonomie, de mener une réflexion sur plusieurs semaines pour présenter un réel parti pris artistique au jury.