Le silence de la mer - Avec Charles Cadudal et Tiphaine Berard
Le Silence de la mer au Théâtre Darius Milhaud
Nos anciens élèves Charles Cadudal et Tiphaine Berard interprètent aux côtés de Thierry Diez-Pommarès Le silence de la mer, de Vercors, avec la Compagnie du Levant avec deux rôles passionnants à défendre.
Le pitch de la pièce
"Dans la France occupée de 1941, un officier allemand, amoureux de la culture française, s'installe d'autorité chez un vieil homme et sa jeune nièce...
En 1941, dans une maison réquisitionnée au coeur de la campagne française, un vieil homme et sa nièce décident d'opposer à l'occupant un silence résolu.
Face à ce silence, l'officier allemand qu'ils hébergent se livre à eux, leur confiant sa passion pour la musique et la littérature, son admiration pour la France et sa culture, son espoir d'une union entre les deux pays..."
Au-delà des mots, le dialogue s'instaure, des liens imperceptiblement se nouent, jusqu'à ce que s'esquisse un impossible amour...
Le chef-d'œuvre de la littérature de la résistance, adapté pour le théâtre par Vercors lui-même.
Retrouvez-les au théâtre Darius Milhaud.
Consente-toi - Avec Julie Chialva
Julie Chialva dans la pièce Consente-toi
Notre ancienne élève Julie Chialva (promotion Mnouchkine) rejoint la Compagnie Acte 1 pour interpréter un des rôles principaux dans la pièce Consente-toi, fable actuelle et engagée traitant des violences sexuelles au sein du couple.
Le pitch de la pièce
"Depuis quelques temps, je me pose des questions sur notre relation. J'ai de plus en plus mal entre les cuisses après chaque rapport, je pleure, presque continuellement et je commence à avoir du mal à cacher ma joie quand Andrew annule un rendez-vous. Je suis chez moi, comme d'habitude Andrew vient, sans même me prévenir et après un autre échec d'emploi, il essaie à nouveau de coucher avec moi. Je suis si fatiguée. Logiquement, j'ai tendance à me laisser faire, en poussant des gémissements pour que ça se finisse rapidement. Il pense que j'aime ça. Mais ce soir, je n'ai pas envie de faire semblant. "Je suis un peu fatiguée, on peut manger de la pizza tranquillement Andrew ?" lui ai-je dit.
Je me souviens de peu de choses après cette phrase. Comme si mon cerveau avait effacé cette information. Mais j'ai encore la sensation de ses doigts qui s'enroulent autour de ma cuisse, de sa respiration qui s'accélère dans mon cou, de mon incapacité à bouger. Je n'ai plus envie d'avoir mal entre les cuisses. Je n'ai plus envie de pleurer pour un homme qui s'accapare mon corps. Je me souviens avoir réussi à partir. Je me souviens de son regard et d'un cri : ME TOUCHE PAS. "
Andrew a compris comment arriver à ses fins. Il se dénigre, accuse Emily de ne pas le trouver beau car elle ne le touche pas et il utilise leurs amis en moyen de pression.
"Consente-toi" expose les relations sexuelles contraintes au sein d'un couple et les diverses stratégies de contournement du consentement... Durant une heure, entrez dans l'intimité d'Emily et Andrew...
Retrouvez Julie Chialva du jeudi 15 février au vendredi 19 avril 2024 au Théâtre Darius Milhaud, Paris (75019)
Ouverture de la soirée d'Improvisation des Cours Clément - édition 2024
Un show dansé devant 600 spectateurs
Comme chaque année, c'est aux apprentis comédiens de La Manufacture de l'Acteur qu'a été confié l'ouverture de la Soirée d'Improvisation des Cours Clément ! Pendant quinze minutes, leur mission sera de chauffer la salle, avec des chorégraphies au rythme endiablé avant le début du grand match d'improvisation.,Nos élèves ont bénéficié de deux semaines de répétition intenses pour préparer cette première scène publique de l'année qui réunit les trois promotions de notre école.
Cette année, le ton est annoncé dès le thème : les musiques qui nous donnent envie de danser ! Beyoncé, Mickael Jackson, M, Philippe Katerine... Rien que les titres du mash-up suffiraient à mettre le feu à la salle ! Alors imaginez-vous 50 comédiens sur scène, sur des chorégraphies créées par Vivien Letarnec, aux inspirations cabaret et clubbing : un joyeux bordel organisé qui a mis les 600 spectacteurs du Théâtre Hébertot d'accord !
Et si vous vous demandez pourquoi nous formons nos comédiens à la danse, nous vous invitons à écouter l'épisode du podcast sur la danse, avec Camille Lelu.
Ça va, de Jean-Claude Grumberg - Restitution du travail
Après un premier trimestre de travail aux côtés de Gregory Bellanger, directeur de la Manufacture de l'Acteur, les élèves de la promotion Sarah Bernhardt ont présenté leur première restitution devant leurs camarades et l'équipe pédagogique.
Un premier travail d'interprétation à texte
Pour le premier trimestre de travail d'interprétation, Grégory Bellanger a choisi d'adapter des scènes de l'auteur Jean-Claude Grumberg, en sélectionnant des textes des pièces Ça va et Si ça va bravo.
Un travail sur le quotidien et le quiproquo pour faire rentrer nos apprentis comédiens en douceur sur le plateau.
— Ça va ? — Pas des masses, figure-toi que…
— Stop attention, je te signale que tu t’apprêtes à franchir la ligne jaune.
— Quelle ligne jaune ?
— Je te dis en passant “ça va”, et toi, au lieu de me dire “pas mal et toi ?”, tu t’arrêtes et tu t’apprêtes à me raconter ta vie.
— Je m’apprête à répondre à ta question oui.
— Je ne t’ai pas posé de question, je t’ai dit “ça va”, comme j’aurais pu te dire “bonjour”.
Une première confrontation au public
Certains et certaines avaient déjà l'expérience de la scène, en théâtre amateur ou lors de leur formation dans d'autres écoles de théâtre, mais pour d'autres, il s'agissait de leur toute première représentation. On espère pour eux qu'elle sera la première d'une longue série. L'ensemble de l'équipe pédagogique de l'école et les élèves des promotions Cocteau et Molière ont en tout cas été ravis de découvrir leurs nouveaux camarades pour ce tout premier rendu de travail !
Rideau - L'épopée documentaire d'Augusta Campistron et Corentin Masson
Le projet fou de deux jeunes comédiens...
Deux jeunes comédiens, Augusta Campistron (promo Mnouchkine) et Corentin Masson, son compagnon, décident de prendre la route au printemps 2021. La crise sanitaire est loin d'être terminée et le milieu du spectacle vivant est toujours à l'arrêt. Munis d’une caméra et d’un micro, ils partent à la rencontre de vingt acteurs du milieu, tous corps de métier confondus. À travers leurs échanges, ils font l'état des lieux d’un secteur meurtri mais déterminé à rouvrir ses portes au public. Malgré la fermeture des salles de spectacle, les professionnels du milieu tiennent bon et s’organisent pour faire vivre leur art malgré les restrictions.
Un documentaire sur le milieu du spectacle en pleine crise sanitaire
Quelques longs mois de montage plus tard, le film documentaire prend enfin vie sur nos écrans ! Après une avant-première dans nos locaux, direction le cinéma Mac Mahon pour la première projection officielle du film le 27 novembre 2023 à 20h au Cinéma Mac Mahon, Paris (75017)
La Dame de chez Maxim part en tournée - Avec la promotion Labiche
Après deux festivals d'Avignon au Théâtre Tremplin, les comédiens de La Dame de chez Maxim ont pris la route cette semaine pour se rendre au Carnot à Ussel !
Le jeudi 9 novembre 2023 à 20h30
Au Carnot, Ussel (19200)
Le Docteur Petypon, médecin respectable, a fait la fête jusqu’au petit matin chez Maxim. En se réveillant avec une terrible gueule de bois, il découvre dans son lit la môme Crevette, une danseuse du Moulin-Rouge.
Celle-ci est alors forcée de se faire passer pour sa femme. Elle se pique au jeu et provoque une cascade de quiproquos, d’imbroglios et de coups de théâtre à un rythme effréné.
Une adaptation moderne, explosive et déjantée d’un chef d’œuvre de Feydeau. Une véritable comédie aux accents sixties !
Avec Laurine Pineri, Kévin Saenger, Louis Carlier, Raphaëlle Morin, Hanaé Carmant et Charlotte Borius.
Mis en scène par Grégory Bellanger, directeur de La Manufacture de l'Acteur.
Extinction 2.0 - par la Compagnie Vogel
Ecrit par Elisa Sedeno, Exctinction 2.0 est une adaptation du roman de Mary Shelley qui réunit au plateau quatre de nos anciens élèves : Redwane Azhar, Sasha Dorseuil, Jean Lassou et Irene Roca Cuesta.
Le pitch de la pièce
Un huis clos monstrueusement troublant et touchant, où le Dr. Frankenstein n'a jamais renoncé à sa créature... Au détriment de sa famille.
"On me nomme Victor. Tu m'appelles professeur. Autrefois j'étais un mari. Maintenant je ne suis plus rien. Je ne suis que le fruit d'une expérience, une expérience qui a mal tourné..."
Après la mort de sa femme, Victor, brillant savant à l'enfance traumatisée, va s'enfermer dans son laboratoire pour tenter de créer sa famille parfaite. Mais si l'on ne choisit pas ses parents, peut-on créer ses enfants ? Et alors qui est le monstre ? La créature ou le créateur ? Le fils ou le géniteur ?
Inspirée du roman de science-fiction de Mary Shelley "Frankenstein ou le mythe du Promethée moderne", Extinction 2.0 rappelle que nous sommes tous le monstre de quelqu'un. Face à cette réalité sombre, il doit pourtant bien exister une solution pour accéder à la rédemption. Surtout quand la vie de famille parfaite ne tient qu'à 1 fil...
A voir au théâtre Darius Milhaud du jeudi 19 octobre au jeudi 16 novembre 2023.
De Boue et d'Or - par la Compagnie Hihaho
Ecrit par Raphaëlle Morin (promotion Sophocle) dans le contexte des cartes blanches de notre école, De Boue et d'Or continue sa route, cette fois en version longue, au Centre Paris Anim' Point du Jour pour deux dates exceptionnelles. Cette création originale réunit au plateau cinq de nos anciens élèves : Laurine Pineri, Charlotte Borius, Hanaé Carmant, Charles Cadudal et Kévin Saenger.
Le pitch de la pièce
Cité d'Uria. Futur proche. Suite au Grand Trouble, une politique d'humanité augmentée est mise en place à grande échelle. Le sérum Z est alors mis au point par le laboratoire Kazner, permettant la Mutation des individus vers une version améliorée d'eux-mêmes.
Le but: perfectionner l'humanité pour en éviter les déboires et les tourments.
Menace ou avancée révolutionnaire ? A vous d'en décider !
Les 12 et 13 octobre 2023 au Centre Point du Jour Paris Anim'.
MasterClass de Sami BOUAJILA, acteur et réalisateur
L'acteur et réalisateur Sami Bouajila nous a fait l'honneur de venir échanger avec nos élèves le temps d'une matinée. L'occasion pour lui de leur expliquer son parcours, son retour au théâtre après des années sur les plateaux de tournage et comment il prépare ses différents rôles. Une belle introduction pour nos élèves de première année, qui feront leur rentrée lundi prochain.
La formation théâtrale de Sami Bouajila
Attiré très vite par le cinéma avec son père et son frère, c'est tout naturellement que Sami Bouajila se dirige vers le métier de comédien. Il est formé au Conservatoire Régional de Grenoble puis à l'école de la Comédie de Saint-Etienne, avant de jouer de jouer au théâtre des pièces de Shakespeare, de Koltès ou encore de Marivaux.
Sa carrière au cinéma
Si Sami Bouajila peut se targuer de nombreux rôles au cinéma depuis les années 1990, il est avant tout revenu sur son travail et sa préparation pour le tournage du film Omar m'a tuer, réalisé par son ami Roschdy Zem, un rôle pour lequel il figure parmi les nommés pour le césar du meilleur acteur.
Un retour attendu sur les planches
Vous pouvez le retrouver en ce moment au Théâtre de l'Œuvre, théâtre partenaire de notre école, dans le seul en scène Un Prince, mis en scène par Emilie Frèche.
"Un homme, mal rasé, mal coiffé, pas très bien habillé non plus, se tient au sommet d’une butte de sable. On ne peut pas dire tout de suite qu’il vit dans la rue. Le temps, le monde, les gens n’ont plus d’emprise sur lui. Seul sa mémoire le maintient ici-bas. Rejeté par la ville, cet homme seul, hanté par l’héritage de son père, part en quête d’un paradis perdu où tout serait apaisé. Un conte moderne à ne pas manquer !"
C'est l'histoire d'un homme dont la mémoire se confond avec celle de son fils. C'est en trouvant le corps et le clown du personnage, que Sami Bouajila nous dit avoir trouvé la porte d'entrée. "Je n'ai plus qu'à suivre le récit, celui d'un gars touchant, perdu dans sa tête, qui vit dans la rue. Je mets le costume, je me fatigue le visage et je me salis la gueule. Ca permet cette liberté de pouvoir dire des choses irrationnelles, de parler de la mémoire, des souvenirs, et du reste..."
La Suite d'un bal masqué - par la Compagnie Marguerite
C'est le retour d'une autre rubrique, consacrée cette fois-ci à nos élèves ! Parce qu'ils ont souvent des vies bien remplies et des idées plein la tête. Aussi, nous avons décidé de leur laisser une carte blanche sur notre site, qu'ils peuvent utiliser pour parler des projets qu'ils sont en train de réaliser. Cette fois, nous laissons la parole à la Compagnie Marguerite, créee entre autres par notre élève Alexandra Eyrolles et notre ancienne élève Barbara Crépeau.
Pourquoi avez-vous décidé de créer une troupe ensemble ?
Tous issus d’un milieu professionnel éloigné du monde du spectacle, nous avons fait le choix d’un virage à 360° afin de nous consacrer à l’art théâtral et véhiculer des messages importants pour nous : vivez votre vie et partagez le plus possible avec les autres ! Lors de notre rencontre en école de théâtre, nous avons tout de suite eu un coup de foudre artistique et avons décidé de créer la compagnie Marguerite.
Pouvez-vous nous parler de votre compagnie ?
Le nom de notre jeune troupe de théâtre est un hommage à Marguerite de Navarre, sœur de François 1er et considérée comme la première écrivaine reconnue en France avec ses onze pièces de théâtre et son Heptaméron notamment. Mais c’est aussi un clin d’œil à plusieurs femmes de notre entourage qui nous ont inspirées. Notre objectif est de remettre la femme au coeur du théâtre et c'est la raison pour laquelle nous avons choisi comme première création une pièce écrite par une femme, avec des personnages féminins forts.
En effet, avec la Compagnie Marguerite, cette année, nous nous lançons dans une aventure ambitieuse : emmener une comédie en un acte d’Alexandrine-Sophie de Bawr au Festival Off d’Avignon 2023. Nous avons donc décidé de créer une cagnotte afin de permettre à ceux qui le souhaiteraient d’embarquer à bord de ce projet en nous faisant des dons, pour lesquels ils recevront des jolies contreparties (représentation à domicile, apéro, places offertes, …).
Si vous souhaitez nous aider, n’hésitez pas à faire un tour sur le lien suivant, tout y est détaillé : https://www.helloasso.com/associations/la-compagnie-marguerite/collectes/objectif-festival-off-avignon-23
A quoi va servir cette cagnotte ?
L’argent collecté nous aidera à financer les différents postes de dépenses classiques d’une création théâtrale :
- la logistique (location du théâtre, régie, billetterie,...)
- la scénographie / costumes (que nous faisons nous-même !)
- la communication (impression des affiches, de flyers, captation,...).
Pouvez-vous nous parler un peu de la pièce ?
La Suite d'un Bal Masqué est une pièce historique qui se déroule à Paris en mars 1813 à la fin de la saison des bals. Elle met en scène Madame de Mareuil, jeune veuve friande d’intrigue et son amie d’enfance Madame de Belmont. Cette dernière est venue à Paris afin de finaliser un procès entamé par son défunt mari face à Monsieur de Versac et dont toute sa fortune dépend. Il n’en faudra pas plus pour que Madame de Mareuil conspire avec Edouard, son domestique, afin de régler “à l’amiable” les différends entre Madame de Belmont et Monsieur de Versac à leur insu, tout en évitant les crises de jalousie de Monsieur de Saint Albe…
Où pourrons-nous vous voir ?
Avant Avignon, vous pourrez déjà venir nous voir à Paris au Théâtre du Gouvernail les 06 et 07 juin à 19h. Si vous êtes interessé, n'hésitez pas à réserver dès maintenant votre place en cliquant ICI.
Au Festival d'Avignon, nous jouerons au Théâtre du Vieux Balancier du 7 au 29 juillet (relâches les mercredis) à 16h15.
Merci pour vos réponses !
Merci d’avoir pris le temps de nous écouter. Nous espérons que cet article vous a donné envie de mieux connaître notre projet et d’en parler avec nous. Vous pouvez suivre la suite de nos aventures sur Instagram @cie_marguerite ou sur notre page Facebook La Compagnie Marguerite et n’hésitez pas à venir en discuter avec nous !
