Ce mardi 22 septembre, La Manufacture de l’Acteur organisait la remise de diplômes de la promo Sarah Bernhardt (2023-2026). Mais maintenant qu’iels sont sorti∙es de l’école, c’est l’entrée dans le grand bain. Heureusement, notre formation prépare nos élèves et les accompagne.

Être préparé au monde professionnel

De nombreux débouchés possibles

Pendant leurs trois ans de formation, nos élèves sont préparé∙es à ce qui les attend à la sortie. Notre offre de cours variée leur offre la possibilité de développer des compétences dans les nombreux champs d’activité des métiers de la scène. Nombre d’entre elleux sont ainsi, dès la sortie de l’école, intégré∙es à des projets de Théâtre Forum ou d’Improvisation théâtrale, grâce à notre professeur Félix Philippart.

Certain∙es prennent le relai de la transmission en devenant à leur tour professeur∙es. Notamment aux Cours Paul Clément, seconde école de notre groupe, destinée à la pratique du théâtre amateure. Nos élèves se découvrent parfois une vocation de metteur∙euse en scène lors de leurs trois ans, et se dirigent ensuite dans cette voix. C’est pourquoi nous leur proposons en plus des cours de mise en scène et de leurs projets de créations théâtrales, d’assister régulièrement leur∙es professeur∙es dans la mise en scène de leurs présentations de fins de modules ou spectacles de fin d’année.

Créer des projets pendant la troisième année, les faire vivre une fois diplômé∙es

Les élèves vivent, pendant la formation, leurs premières expériences de scène. Iels font aussi leurs premières armes dans la création. Le but est de leur donner les clefs pour ensuite faire vivre de manière autonome les projets qu’iels ont développé au sein de la formation. Les modules d’écriture et de mise en scène sont pensés avec cette finalité. Les scènes ouvertes sont des projets que les étudiant∙es créent de bout en bout, au sein de La Manufacture de l’Acteur, de l’écriture à la mise en scène, en passant par l’interprétation et la scénographie.

Ces projets qu’iels portent, nous faisons en sorte de les porter avec elleux. Pour qu’iels puissent ensuite se lancer dans une exploitation, après avoir fait leurs premières représentations publiques au sein de nos locaux. Pour la saison 25/26, la promo Sarah Bernhardt avait ainsi créé Le Complexe de Frankenstein. Pièce dont iels souhaitent désormais poursuivre le développement.

De même, le module Cartes Blanches leur propose de mettre en scène leur vision d’une pièce du répertoire afin d’envisager de l’emmener ensuite dans une première exploitation théâtrale. Ainsi, en juin dernier, Claire Jolivet mettait en scène un extrait de Grammaire d’Eugène Labiche et Alphonse Jolly. Et Jilani choisissait de présenter un extrait d’ Orphelins de Dennis Kelly. Claire souhaite aujourd’hui porter son projet en dehors de notre enceinte. Nous espérons qu’il se jouera très prochainement sur scène !

Une première exploitation théâtrale assurée

Pour accompagner l’insertion de nos élèves dans le métier, il nous est crucial de les plonger dans la réalité de ce que représente l’aventure qui les attend. Jouer plusieurs dates, dans un théâtre parisien, créer cet esprit de troupe et les responsabiliser dans la promotion de leur travail. C’est pour cela qu’en fin de troisième année, nos élèves travaillent une pièce de théâtre qui se joue deux fois au mois de juin au Théâtre Montmartre Galabru, et y poursuit sa première exploitation dès la rentrée théâtrale de septembre. Huit dates, une fois par semaines, pendant deux mois. La régularité de l’exercice et la conscience de ce que cela implique est le dernier enseignement que nous voulons leur apporter.

Cette expérience leur permet aussi de pouvoir, dès leur sortie d’école, avoir une véritable expérience de la scène. Un appui certain lorsqu’iels se retrouveront à postuler pour des castings. Une partie de notre promotion Sarah Bernhardt a donc en ce moment la chance d’être sur scène avec George Dandin,. Une pièce de Molière, mise en scène par nos professeures d’interprétation et de mise en scène Léa Marie-Saint-Germain et Adrienne Ollé.

Un accompagnement également administratif

Lors de leur troisième année, un module de production et gestion de carrière est proposé aux élèves. Il s’agit de les préparer à toutes les questions administratives propres aux métiers du spectacle. Statut d’intermittence du spectacle, comment créer une structure, une compagnie, où trouver des aides à la création, vers qui se tourner, où trouver les outils, comment intégrer les enjeux environnementaux dans leurs créations, etc. Autant de thèmes que notre professeur Raphaël Lefebvre aborde. Un module que nous renforçons grâce à l’AAFA, association des Acteurs et Actrices de France Associé∙es, qui vient donner une masterclass complémentaire, ouverte aux troisième année et ancien∙es élèves de La Manuf.

Nos élèves reçoivent aussi une boîte à outils qui regroupe ces informations utiles et sites vers qui iels peuvent se tourner lorsqu’iels rencontrent des difficultés au cours de leur début de carrière. Et, nouveauté de cette saison 26/27, en deuxième et troisième année iels bénéficient d’un module « casting ». Spécialement dirigé par un∙e directeurice de casting, qui les guide pour se préparer au mieux à cet exercice intimidant. Le cours cinéma est également pensé dans ce but puisqu’il permet à chaque élève d’avoir une bande démo qu’iel pourra ensuite utiliser pour se présenter à des auditions.

Tisser des liens

Pendant toute la formation les élèves de La Manufacture de l’Acteur ont la chance de rencontrer régulièrement des acteurices du monde du spectacle. Comédiens et comédiennes, metteur∙euses en scène, producteurices, directeurices de casting, réalisateurices, coaches, agent∙es, coordinatrice d’intimité, etc. Autant de professionnel∙les qui sont aussi des connexions dans l’après. L’échange d’expériences et la rencontre nous tient particulièrement à cœur. Elle s’ajoute à l’importance de la création d’un lien entre les élèves et entre les promos.

Chaque année des affinités de travail se créent, et nos élèves se constituent aussi au cours de leur formation un réseau de professionnel∙es avec qui iels collaborent ensuite. Créer une troupe est donc un atout majeur pour elleux. C’est une force pour porter des projets ensuite. Et, au delà, les relations avec les ancien∙nes permettent d’élargir ces cercles de travail. Nous entretenons ce réseau interne et valorisons grâce à lui les actualités des élèves qui sont passé∙es par les bancs de La Manufacture de l’Acteur. Notre pédagogie s’attache énormément à la nécessité de se soutenir, s’entraider, et collaborer, cela compte lorsque l’on démarre sa carrière.